今天不說男女情愛，俗世生活，講一封家國情書。
臺下人走過 不見舊顏色
臺上人唱著 心碎離別歌
近些日子，這幾句悲傷落寞意境的歌詞句句深入人心，古風(fēng)意境的歌曲在近年來不斷受到人們追捧，想必是與國家大力推行國粹文化，倡導(dǎo)“文化自信”有關(guān)。
是的，中華民族的傳統(tǒng)文化，一直流淌在我們每一個(gè)國人的血液里，怎能不叫我們動(dòng)容？
這首歌就叫《赤伶》[chì][líng]，“赤”即紅色，“伶”指舊時(shí)以演戲?yàn)槁殬I(yè)的人，即伶工、樂人，因此“赤伶”就是身著紅衣的戲子的意思。
原唱者HITA，網(wǎng)絡(luò)原創(chuàng)音樂人，曲風(fēng)優(yōu)雅多變，嗓音有戲曲特質(zhì)，擅長假音，有“古風(fēng)御姐”美稱，在古風(fēng)圈頗負(fù)盛名。
歌詞中的詞眼“位卑未敢忘憂國”出自宋代愛國詩人陸游的《病起書懷》：
“位卑未敢忘憂國，事定猶須待闔棺”
這一句是歷代仁人志士家國情懷的真實(shí)寫照，是詩人陸游借此表達(dá)身份卑微卻對國家社稷安康的渴望，就如所有卑微的愛國人士一樣，空有一腔抱負(fù)，奈何官場陰暗，仕途渺茫。
面對國家的漸漸衰敗卻無能為力，滿腔怨憤無人理解，更無人賞識，也許只有死后人們蓋棺而論時(shí)才能看到這一片赤誠之心吧！
戲子同是此一類人，那些年代的戲子不能和今天的戲子同日而語，那時(shí)的戲子都是低賤的身份，濃妝艷抹，面容僵硬，是無情無義的代表。
唐代杜牧的《泊秦淮》中“商女不知亡國恨，隔江猶唱《后庭花》”曾把這種思想描繪得深刻入骨。
可誰知古往今來有多少戲子為國捐軀的故事，據(jù)資料記載，這首歌的故事是這樣的（刪減）：
民國二十六年，七月七日夜，隨著日軍槍聲響起，全國陷入一片水深火熱之中，此時(shí)尚未受到戰(zhàn)火波及的安遠(yuǎn)縣城內(nèi)一片祥和，戲院的戲臺上仍咿咿呀呀的唱著悲歡離合《桃花扇》。
裴晏之，便是這戲院的“角兒”，方寸戲臺上，只見他水袖柔婉、昆腔曼妙，在一眾叫好聲中，生生演活了那敢愛敢恨、不惜血染桃花的李香君。
……
樓塌了，戲卻未終。
道無情道有情怎思量
道無情道有情費(fèi)思量
位卑未敢忘憂國，都道戲子無情，怎知戲子也有心。
魯迅先生曾說：文藝是國民精神的光。
文藝是表達(dá)國民精神狀態(tài)的載體，如今在這個(gè)錢字當(dāng)頭、娛樂至死的社會，娛樂圈更是顯得魚龍混雜，烏煙瘴氣。
因此需要我們每個(gè)國人深思民族精神的未來到底該何去何從，如何營造一個(gè)和諧開放的文藝創(chuàng)作環(huán)境，還是應(yīng)該需要多一些優(yōu)秀文化精神的引導(dǎo)。
大力弘揚(yáng)中華傳統(tǒng)文化，把愛國主義作為文藝創(chuàng)作的主旋律，讓文藝能夠?yàn)楹霌P(yáng)中華傳統(tǒng)文化和精神服務(wù)，給國人帶來民族精神的力量，如此，才是真正的文藝，如此才是真正的國粹精神。
