本篇文章給大家談?wù)務(wù)f唱藝術(shù),以及說唱藝術(shù)的特點(diǎn)對(duì)應(yīng)的知識(shí)點(diǎn),希望對(duì)各位有所幫助,不要忘了收藏本站喔。

說唱音樂的藝術(shù)特點(diǎn)
說唱音樂的藝術(shù)特點(diǎn):語(yǔ)言性、即興性、聽覺藝術(shù)的特征。
說唱藝術(shù)的形式雖然也是由表演者在臺(tái)上講唱,但它主要是一種訴諸于聽覺的藝術(shù),說唱藝術(shù)塑造的藝術(shù)形象美學(xué)家稱之為“內(nèi)視形象”,它不似影視及戲劇藝術(shù),能給欣賞者提供明確的視覺形象,而說唱藝術(shù)站在臺(tái)上的表演者的外表形象與講唱的故事中的人物可能相去甚遠(yuǎn)。
但憑借說書人生動(dòng)的語(yǔ)言,精彩的描述,簡(jiǎn)練的模擬動(dòng)作,能將一幅幅優(yōu)美的生活場(chǎng)景、一個(gè)個(gè)活生生的人物呈現(xiàn)在聽客的頭腦中,使欣賞者對(duì)書中的場(chǎng)景如身臨其境,對(duì)書中的人物能如聞其聲、如見其人。
說唱藝術(shù)提供的內(nèi)視形象有更廣闊的空間,使欣賞者能展開想象,特別是書中的同一人物在聽客的頭腦中所形成的形象并不一樣,這是因?yàn)閮?nèi)視形象必須借助欣賞者本人的閱歷經(jīng)驗(yàn),兒童聽說美猴王的故事,頭腦中出現(xiàn)的大概是動(dòng)畫片的形象,而熟悉戲曲的人聽講唱《三國(guó)》,頭腦中曹操的臉上一定是抹了白粉的。
所以說唱藝術(shù)的這一特征,為說書人創(chuàng)造藝術(shù)形象提供了更大的時(shí)空自由。
說唱音樂:
說唱音樂是說唱藝術(shù)的一個(gè)有機(jī)部分,要了解說唱音樂的特征需先了解說唱藝術(shù)。中國(guó)的說唱藝術(shù)的根基就是說書,講故事。這一形式在世界民族文化之林中獨(dú)具特色,其真正的價(jià)值在于它的民俗文化內(nèi)涵。因歷史上的市井小民、蕓蕓眾生在正統(tǒng)文化和正史中找不到“自我”,因而他們把民俗文化作為自己的依托。在中國(guó)傳統(tǒng)文化中有一條與正統(tǒng)文化和正史并行不悖的文化脈絡(luò),即民俗文化,其突出的代表是野史演義的說唱藝術(shù)。
正史有二十四史,野史也有“二十四史”,如《東周列國(guó)志》、《三國(guó)演義》、《水滸》詞話及《大明興隆傳》等,都是說唱藝人在民間傳播的中國(guó)歷史。說唱藝術(shù)融歷史和宗教文化于一爐,唐代佛教的變文俗講,發(fā)展到后世的宣卷,并直接影響到各地的蓮花落形式。
道家唱的道情,由民間藝人承襲其形式成為說唱的一個(gè)重要類別,《八仙過海》、《三度林英》、《雪擁蘭關(guān)》等都成了道情曲種的代表性書目。說唱藝術(shù)深為中國(guó)老百姓喜聞樂見,因其說唱的是老百姓愛聽的故事,描摹的是老百姓崇奉的人物。作為個(gè)人誰(shuí)都珍惜自己的過去,作為一個(gè)民族就更加珍視自己的歷史。
說唱藝術(shù)的簡(jiǎn)介
說唱藝術(shù)是用來講唱?dú)v史、傳說敘事及文學(xué)作品的一種藝術(shù)體裁,是音樂、文學(xué)和表演相結(jié)合的綜合藝術(shù)形式。其音樂以敘述功能為主.兼有抒情功能。由于我國(guó)各民族以及民族內(nèi)部各地區(qū)語(yǔ)言的不一致,形成的說唱音樂也就有多種多樣的曲調(diào),具有濃郁的地方色彩。據(jù)調(diào)查,目前我國(guó)說唱藝術(shù)有341個(gè)曲種。除少數(shù)曲種(如評(píng)書、快板)只說不唱外,大部分說唱曲種或有說有唱,或只唱不說。
說唱藝術(shù)的特點(diǎn)
l)敘述與抒情相結(jié)合為了能將曲折復(fù)雜的故事情節(jié)敘述清楚,說唱音樂以敘述性曲調(diào)為主.采用半說半唱、似說似唱、唱中有說、說中有唱的曲調(diào)講唱故事。同時(shí),它的許多曲調(diào)又兼具抒情的彈性功能;速度較慢、曲調(diào)裝飾較多時(shí),適于表現(xiàn)委婉的性格或悲哀的情緒;速度中等、曲調(diào)簡(jiǎn)潔時(shí),適于表現(xiàn)平靜的心情和客觀敘述故事的發(fā)展;速度很快、曲調(diào)起伏跌宕時(shí),適于表現(xiàn)歡快、激動(dòng)或憤怒的情緒。由于這個(gè)特點(diǎn),說唱音樂在敘述性與抒情性的轉(zhuǎn)換中既方便又協(xié)調(diào)。
2)敘事和代言相結(jié)合說唱音樂采用一人多角的表演方式。在講唱故事的過程中,既使用第三人稱的敘事體,又使用第一人稱的故事人物的代言體。前者從客觀的角度講述故事情節(jié)的發(fā)展,后者則模擬故事中人物的口吻、表情、姿態(tài)、性格,將人物的音容笑貌準(zhǔn)確地表現(xiàn)出來。
3)音樂與語(yǔ)言相結(jié)合說唱藝術(shù)本身就是語(yǔ)言的藝術(shù),說唱腳本首先以聲調(diào)、語(yǔ)調(diào)、遣詞、造句等形式來刻畫人物的形象.在這個(gè)基礎(chǔ)之上,再用音樂來突出和夸張語(yǔ)言。說唱音樂繼承了傳統(tǒng)聲樂的藝術(shù)成就,在腔詞關(guān)系的處理上有許多方法,諸如依字行腔、字正腔圓,腔隨字轉(zhuǎn)、字領(lǐng)腔行,以字行腔、尋聲達(dá)意等等。同時(shí).在腔詞不能相協(xié)時(shí),又有“換腔就字”、“換字就腔”等一套補(bǔ)救辦法。此外在語(yǔ)言的節(jié)奏方面,漢語(yǔ)語(yǔ)言節(jié)奏的多樣性為說唱音樂提供了廣闊的空間,而說唱音樂又進(jìn)一步豐富了語(yǔ)言的節(jié)奏。
說唱分為那幾種
說唱的種類有喊麥,快板,彈詞,流行說唱,嘻哈。
1、MC喊麥主要形式是在網(wǎng)上下載一些伴奏,套用一些古詩(shī)詞,用伴奏帶著伴奏對(duì)著麥喊。喊麥雖然開始以自稱嘻哈歌手興起,但其實(shí)他們并不夠格,但到現(xiàn)在已經(jīng)發(fā)展為近乎獨(dú)立于傳統(tǒng)意義的說唱(rap)的風(fēng)格,成為中國(guó)一種新興的表演形式。
喊麥也不再稱自己為說唱歌手,而說唱歌手也普遍不承認(rèn)喊麥?zhǔn)钦f唱。喊麥?zhǔn)蛛S意,在中國(guó)通常流行网络,幾乎沒有現(xiàn)場(chǎng)表演,而且中國(guó)的喊麥并不屬于正式音樂,多為网络紅人創(chuàng)作的情感喊麥。
2、快板是一種傳統(tǒng)說唱藝術(shù),屬于中國(guó)曲藝韻誦類曲種。早年稱作“數(shù)來寶”,也叫稱“順口溜”、“流口轍”、“練子嘴”,是從宋代貧民演唱的“蓮花落”演變發(fā)展而成。
快板最初是作為乞丐沿街乞討時(shí)使用的一種要錢或者要飯的方式和手段,歷史相當(dāng)久遠(yuǎn);中華人民共和國(guó)成立后,快板才真正作為曲藝藝術(shù)的一種表演形式而存在。
3、彈詞是一種古老的傳統(tǒng)曲藝。流行于中國(guó)南方的用琵琶、三弦伴奏的說唱文學(xué)形式。它起源于宋代的陶真和元明的詞話,開始出現(xiàn)于明中葉,至清代極為繁榮,是清代講唱文學(xué)中成就最高、影響最大、流傳作品最多的一種。
它由說、噱、彈、唱等部分組成,唱詞以七言句為主,間有三言襯字。其作品多為長(zhǎng)篇,每次開說前往往插上一段開篇,相當(dāng)于話本中之人話,供演唱者定場(chǎng)試音之用。彈詞多用第三人稱敘述,文字淺近,語(yǔ)言上有“國(guó)音”和“土音”之分。
4、流行說唱一種具有吸引人的旋律與節(jié)奏、干凈利落的制作特點(diǎn)等特點(diǎn)的說唱風(fēng)格。主要特點(diǎn)是吸引人的旋律與節(jié)奏、干凈利落的制作,以及噱頭的推廣,這種風(fēng)格也稱“干凈說唱”。
5、嘻哈誕生于美國(guó)貧民區(qū)街頭的一種文化形式,一般的說法認(rèn)為它誕生于美國(guó)紐約布朗克斯。
嘻哈首先在紐約市北部布朗克斯市區(qū)的非裔及拉丁裔青年之間興起,繼而發(fā)展壯大,并席卷全球。
2018年1月,廣電總局發(fā)布了最嚴(yán)的禁令,明確規(guī)定節(jié)目中紋身藝人、嘻哈藝人、亞文化(非主流文化)、喊麥、喪文化(頹廢文化)不得請(qǐng)用。
嘻哈四大支柱為DJ,Rap,涂鴉和街舞。
參考資料來源:百度百科-喊麥
參考資料來源:百度百科-快板
參考資料來源:百度百科-彈詞
參考資料來源:百度百科-流行說唱
參考資料來源:百度百科-嘻哈
說唱藝術(shù)的歷史
中國(guó)說唱藝術(shù)有悠久的歷史。早在戰(zhàn)國(guó)時(shí)期荀子的《成相篇》就已經(jīng)兼用韻文和散文,這是后來說唱文學(xué)的雛形。
漢魏的“相和歌”、南北朝的各種長(zhǎng)篇敘事歌、唐代民間流行的“說話”以及佛教徒宣傳教義的“俗講”(變文),都可看做是今天說唱音樂的前身。宋元時(shí)期,說唱藝術(shù)已趨于成熟。由于說唱音樂具有容納長(zhǎng)篇故事和表現(xiàn)復(fù)雜情節(jié)的特點(diǎn),因而成為市民喜愛的藝術(shù)形式;并有了固定的演出場(chǎng)所,即所謂“勾欄瓦肆”。在這里藝術(shù)家們?cè)萍莩觯粩噙M(jìn)行交流,大大推動(dòng)了說唱音樂技藝的發(fā)展。同時(shí),由于文人參與唱本的編寫活動(dòng),唱本文學(xué)水平得以提高。這時(shí)流行的曲種,有小型曲藝如‘’陶真”、“涯詞”、“小唱”、“貨郎兒”、“鼓子詞”,也有集諸家腔譜而成的大型曲藝如“唱賺”和“諸宮調(diào)”。明清以來,說唱音樂的延續(xù)和發(fā)展表現(xiàn)為幾種不同的情況。有些占老曲種,如“道情”、“宜卷”、“蓮花落”等,隨著時(shí)代的發(fā)展,不斷更新,一直流傳至今;有的曲種則因不能順應(yīng)時(shí)代發(fā)展,停滯不前而自行消亡;還有些曲種,雖然作為獨(dú)立體裁已不復(fù)存在,但其藝術(shù)成就卻被其他音樂體裁所吸收,使其積累的技藝與傳統(tǒng)在別的藝術(shù)品種的形式內(nèi)得以延續(xù)。例如貨郎兒,明代即已不流行,但其音樂卻一直保留在昆曲里;宋元時(shí)期的唱賺和諸宮調(diào)自明代已衰,但其音樂卻被元明雜劇、傳奇劇大量吸收。還有一些說唱曲種在傳播、散布過程中與各地的方言和民間音樂相結(jié)合,從而派生衍化出許多新的曲種。如元明時(shí)期的鼓詞,到清代中葉以后,在北方逐漸演化出各種大鼓,而在南方,則形成為多種彈詞。









